Wat is Light Painting? (Hoe te tekenen met licht + wat je nodig hebt)

Lichtschilderen is zo’n leuk en creatief hulpmiddel om te gebruiken in de fotografie. In deze gids zullen we uitleggen hoe het onderwerp te benaderen en te verkennen.

Ook geven we advies en tips over instellingen en locaties en leggen we de fotografische technieken uit die je kunt aanpassen aan lichtschilderen.

Tegen het einde van dit artikel ben je echt klaar om te beginnen met ‘schilderen met licht’!

Wat is Light Painting?

Lichtschilderen is geen nieuw soort creativiteit. Sinds het begin van de beschaving hebben mensen brandende stokken uit een vuur opgeraapt en patronen tegen de nachtelijke hemel geschetst – dit kunnen worden gezien als de eerste lichtschilderingen.

Fast forward veel meer dan een paar duizend jaar en Light Painting is een manier geworden om beelden te maken voor fotografen, artiesten en kunstenaars.

Lichtschilderen is ongelooflijk gevarieerd en heeft verschillende namen – ‘lichttekenen’, ‘schilderen met licht’, ‘lichtkunst’ – maar ‘Lichtschildering’ is de meest gebruikte term in de fotografie.

Het wordt gebruikt om een afbeelding te beschrijven die is gemaakt door te ’tekenen’ of ‘schilderen’ met een bewegend licht en deze vast te leggen op de camera, meestal met een lange belichtingstijd. Om de link tussen fotografie en kunst te benadrukken wordt het bewegende licht vaak een ‘penseel’ genoemd.

Al in de jaren 1930 was surrealist Man Ray aan het krabbelen met licht over een zelfportret en de grote Amerikaanse dansfotograaf Barbara Morgan produceerde enkele van de eerste abstracte lichtschilderijfoto’s met behulp van zwart-witfilm.

We moeten niet vergeten dat het woord ‘fotografie’ ’tekenen’ (grafe) betekent met ‘licht’ (foto). Vanaf de jaren 1940 experimenteerde zelfs Pablo Picasso met een elektrische lichtpen – zie Gjon Mili’s beroemde foto’s van Picasso’s lichtschilderij.

Het verplaatsen van een licht voor een camera is slechts het begin – probeer de camera te bewegen of laat het onderwerp bewegen – en er zijn zoveel lichtbronnen die je kunt gebruiken voor lichtschilderfoto’s. Van sterretjes, ledsnaren of koplampen tot speciaal gemaakte ‘lichtsticks’.

Je hoeft het licht echter niet zelf te creëren. U kunt ook ’s nachts omgevingslicht van straatlantaarns of de koplampen van passerend verkeer gebruiken.

Dus vanaf hier kijken we naar lichtschilderopstellingen, technieken en tips. Dus aan het einde van deze gids kun je morgen naar buiten gaan en lichtschilderen proberen, als je dat wilt!

Creatieve lichtschildertechnieken

Ten eerste vier basisopstellingen voor lichtschilderijen die u kunt gebruiken. Sommige vereisen dat je licht creëert – anderen gebruiken omgevings- of natuurlijk licht.

Ze zijn allemaal gemakkelijk toegankelijk en haalbaar voor iedereen met een camera (of zelfs een telefoon!). Sommige hebben misschien een statief en andere accessoires nodig, maar ze moeten allemaal relatief goedkoop zijn.

• Kinetisch licht schilderen

Dit is de gemakkelijkste lichtschildertechniek om uit te proberen. Met kinetisch licht schilderen bedoelen we dat je de camera in beweging houdt met een lange belichtingstijd, die belicht vanuit een vaste lichtbron.

Het belangrijke onderdeel van deze techniek is dat het ‘kinetisch’ is – dit heeft betrekking op de beweging van de camera, niet op het licht.

Je zou elke lichtbron kunnen gebruiken om dit te proberen: een kaars, een straatlantaarn of de maan. Voor een effectieve kinetische lichtschildering is het het beste om te proberen andere lichts te vermijden.weces bij het fotograferen, anders dan degene waar je je op concentreert.

De maan die uit een verder donkere hemel schijnt, of een kaars en een donkere achtergrond zou een goed startpunt zijn. Beweeg de camera snel of langzaam en de effecten verschillen. Je kunt eenvoudige woorden schilderen – of kinetisch licht schilderen van liefdesharten en andere symbolen zijn ook leuk.

• Lichtschilderen met lichtbron op de camera

Deze techniek wordt bereikt met behulp van een statief. Je houdt je camera in een vaste positie en verplaatst vervolgens je lichtbron zodat deze op de camera te zien is.

Door een lange belichtingstijd te fotograferen, zie je de effecten van de lichtbron bewegen. Je kunt sparklers, een zaklamp of glowsticks gebruiken die vrij goedkoop kunnen worden gekocht. Aan de duurdere kant van het spectrum bevinden zich specialistische lichtverfende LED-lichtsticks.

Deze ‘on camera’ lichtschildertechniek zorgt voor een vloeiender beeld dan de Kinetic techniek. Wervelende, spiraalvormige lichtlijnen zijn favoriet. Hiermee kunt u ook andere elementen in uw afbeeldingen introduceren, zoals mensen of gebouwen.

• Lichtschilderen met de lichtbron buiten de camera

Zoals hierboven gebruikt deze techniek een statief. In plaats van de lichtbron direct te laten zien door zijn bewegingen te laten zien, draait deze techniek echter allemaal om het tonen van het gecreëerde licht, maar niet de bron.

Dit gaat minder over lichtlijnen en meer over het verlichten van delen van een anders donkere scène.

Om dit effect te bereiken, zou je licht projecteren in de scène die je fotografeert – maar je zou niet direct de bron van het licht in het beeld zien, alleen het licht dat het produceert. Licht in en uit bomen weven bijvoorbeeld.

• Lichtschilderen met projecties

Dit was enorm populair in de kunstwereld in de jaren 1960 met behulp van diaprojectoren. De techniek wordt tegenwoordig vaak gebruikt in reclame, kunst en performance met behulp van een dataprojector.

Afbeeldingen of woorden in verschillende kleuren kunnen worden geprojecteerd op stilstaande of bewegende oppervlakken.

Berichten worden vaak als virtuele graffiti op gebouwen en muren geprojecteerd. Een favoriet onderwerp voor lichtschilderen is het projecteren van beelden, schrijven of sterke patronen op een gezicht, handen, een lichaam of een danser.

Projecties kunnen het onderwerp verbeteren, de patronen en structuur van een gebouw naar voren brengen of een interessant contrast creëren – water of wolken op een gebouw of microscoopbeelden op een lichaam.

Het is de taak van de fotograaf om nieuwe beelden van de lichtshow te selecteren, scherp te stellen en te belichten.

16 tips voor lichtschilderfotografie

Hieronder vind je zestien lichtschildertips om je op weg te helpen en ideeën om je creativiteit aan te wakkeren.

Deze stellen je in staat om je lichtschildervaardigheden te ontwikkelen en helpen je aan te moedigen om je eigen stijl en onderwerpen te vinden.

1. Bereid uw lichtschildergereedschappen voor

Dus je vraagt je misschien af: “Wat gebruik je voor Lichtschilderij fotografie?”. Hieronder bekijken we precies welke apparatuur je nodig hebt om aan de slag te gaan met Light Painting.

• Fototoestel – je hebt een camera nodig waarmee je handmatig kunt fotograferen.
• Lichtbronnen – hier kunt u keuzes maken die passen bij de afbeeldingen die u wilt produceren. Je kunt natuurlijke lichtbronnen zoals de maan gebruiken of allerlei kunstmatige lichtbronnen zoals sterretjes en fakkels. Er zijn vele soorten ‘light sticks’ op de markt van extreem goedkoop tot erg duur! Je kunt zelfs licht creëren door een sliert LED-lampjes aan een bamboestok te bevestigen en klaar is Kees! Om de kleuren van je lampen te veranderen, kun je kleurgels gebruiken.
• Driepoot – als je de ‘kinetic light painting technique’ gebruikt heb je niet eens een statief nodig. Maar voor alle andere methoden van lichtschilderen is het plaatsen van je camera op statief een voorwaarde voor scherpe foto’s.

2. Kies uw camera-instellingen

Het is essentieel om je camera-instellingen goed te krijgen voor het schilderen van licht en lange belichtingstijden zijn een absolute must. Hieronder leggen we enkele typische camera-instellingen uit, waaronder sluitertijd en scherpstellen. Deze moeten je op weg helpen met lichtverffotografie.

• Formatteren – ingesteld op RAW zodat je zoveel mogelijk controle hebt over het beeld qua detailbehoud in de bewerking. Het geeft u ook de beste kwaliteit beeld.
• Wijze – selecteer de handmatige modus op uw camera. Het is echt belangrijk dat je volledige controle hebt over je belichtingstijd.
• Opening – dit hangt echt af van wat je fotografeert en wat je wilt bereiken. Tegen een donkere achtergrond zal het maken van patronen met sterretjes of een kleine zaklamp waarschijnlijk goed werken met een hoog diafragma en het onderwerp in de mid-distance. Als je echter meer van de scène wilt laten zien, maak dan opnamen met een ondieper diafragma. We raden aan om te beginnen bij F5.6 – omdat het je in staat zou moeten stellen om scherpe beelden te krijgen en rekening te houden met verschillende vlaktes en diepte in je afbeelding – en van daaruit te experimenteren.
• Luik – start uw sluitertijd op 30 seconden en pas vanaf daar aan om uw basisbelichtingen te vinden. Mogelijk hebt u veel minder nodig – of langer, in de lampinstellingsmodus. Het hangt allemaal af van wat je fotografeert – als je een persoon in je beeld opneemt, kan een sluitertijd van 30 seconden erg lang zijn om ze te vragen stil te staan. Vergeet niet om een externe ontspanknop te gebruiken of de ingebouwde timer van uw camera te gebruiken die u met uw sluiterknop kunt activeren om beweging te voorkomen.
• .ISO – houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te verminderen bij het fotograferen van lange belichtingstijden bij weinig licht, dus begin bij ISO 100.
• Gericht – zorg ervoor dat u zich in de handmatige scherpstelmodus bevindt en gebruik de scherpstelring van uw lens om kleine aanpassingen te maken. Als je een spiegelloze camera hebt, kun je ook pieken met scherpstellen. (Door autofocus te vermijden, zal uw camera niet proberen opnieuw scherp te stellen wanneer u uw foto komt maken.)

3. Draag donkere en niet-reflecterende kleding

Als jij degene bent die binnen het cameraframe beweegt, zorg er dan voor dat je donkere kleding draagt en zorg ervoor dat je in beweging blijft.

Als je voorzichtiger bent met je bewegingen en je draagt felle kleding, kun je in je beeld verschijnen, schijnbaar als een spookachtige aanwezigheid. Dit is natuurlijk iets wat je wilt vermijden.

4. Probeer te fotograferen vanuit een bewegende auto om lichtsporen vast te leggen

U kunt lichtsporen en strepen van passerende voertuigen vastleggen met behulp van een statief aan de kant van een weg of bovenop een brug. Je kunt echter ook vanuit een bewegend voertuig schieten.

Er zijn hier twee tips – maar ten eerste en het belangrijkste, zorg ervoor dat u de passagier bent, probeer dit niet als u rijdt.

De eerste manier om dit te proberen, is door de camera stabiel vast te houden terwijl het voertuig beweegt. Enige camerabeweging zal hier onvermijdelijk zijn. Het camera-effect kan echter bijdragen aan het effect, dus maak je hier niet te veel zorgen over.

Ten tweede kunt u een statief kopen dat speciaal is ontworpen om aan of in een voertuig te bevestigen. Dit stelt u in staat om een stabiele opname met lange belichtingstijd te maken.

5. Laat iemand je helpen, zodat je je kunt concentreren op fotografie

Als je een foto maakt met een statief en een bewegende lichtbron en je kunt iemand vinden om je te helpen, kan dit een echte hulp zijn. Op deze manier kunt u zich concentreren op instellingen en het maken van de gewenste afbeelding.

U kunt ook de scène bekijken en kijken hoe de assistent beweegt en ze vervolgens naar behoefte sturen.

6. Gebruik uw timerontspanner als u alleen fotografeert

Als u ervoor kiest om zelf te fotograferen en de lichtbron zelf te verplaatsen, kunt u de timerontspanner op uw camera instellen. Dit geeft je wat tijd om in positie te komen – begin gewoon te bewegen zodra je de ontspanknop hoort.

Zelfs als u niet ‘in’ het beeld wilt staan, is het raadzaam om de timerontgrendeling of een draadloze ontspanknop te gebruiken. Dit zorgt ervoor dat u uw camera niet klopt en schudt wanneer u op de sluiter drukt – iets om ten koste van alles te vermijden bij het fotograferen van lange belichtingen.

De geringste beweging van je statief bij het fotograferen van een lichtschilderij met lange belichtingstijd kan negatieve effecten hebben.

Zie onze gids voor meer zelfportretideeën hier.

7. Richt uw lichtbron niet rechtstreeks op de camera

Probeer bij het schilderen van licht je lichtbron niet direct op je camera te richten – dit kan je een helderwitte ‘blob’ in je afbeelding opleveren. Dat is niet wat je probeert te bereiken!

Als je sterke zaklampen gebruikt, houd ze dan uit de buurt van je ogen, omdat je je nachtzicht verpest, of op zijn minst je ogen vertraagt om te wennen aan het lage licht in de scène.

8. Zorg ervoor dat je je lichtbron in beweging houdt

Als je een ‘op camera lichtbron’ lichtschilderij fotografeert en de bewegende lichtbron wordt vastgehouden door jezelf of iemand anders, houd hem dan in beweging. Als je het stil houdt, zal het licht echt ‘in’ je beeld ‘branden’.

Houd het de hele tijd in beweging en het licht binnende tensiteit van je lichtbron wordt gelijkmatig verdeeld in het beeld.

9. Sta je camera niet in de weg

Als jij degene bent die je lichtbron beweegt terwijl je camera op een statief is bevestigd, vermijd dan dat je in de weg zit.

Je kunt je lichtbron gemakkelijk blokkeren, dus wees je hiervan bewust met je bewegingen.

10. Probeer, probeer het opnieuw!

Verwacht niet dat je je afbeelding de eerste keer goed krijgt – dus neem verschillende versies met kleine aanpassingen als dat nodig is. Dit kunnen aanpassingen zijn aan instellingen, camerapositie, belichtingstijd of de manier waarop je je lichtbron verplaatst.

Dit betekent dat je ook voorbereid moet zijn. Als je foto’s maakt met sterretjes, zorg er dan voor dat je er meer dan één meeneemt.

11. Corrigeer te veel ruis in de nabewerking

Het opnemen van lange belichtingstijden kan meer digitale ruis veroorzaken dan u zou willen op uw bestanden. Probeer dus de ISO laag te houden. Als u echter een scène fotografeert – zoals een landschap – met lichtschilderen als een toegevoegd element, wilt u misschien uw ISO verhogen.

Als je dit doet, kun je meer van de algehele scène zien, plus het lichtschilderij. Als u de ISO moet verhogen, probeer dan uw ruisonderdrukkingsmodus voor lange belichting in te schakelen.

Als je merkt dat je nog steeds te veel ruis krijgt, kun je dit corrigeren in DXO, Lightroom, Photoshop of zelfs een gespecialiseerd bewerkingsprogramma zoals DeNoise AI.

12. Gebruik meerdere lichtbronnen voor een gevarieerd effect

Je hoeft niet altijd in volledige duisternis te fotograferen. Als je een sitter/model gebruikt in je opname, plus een lichtbron zoals sterretjes of lichtslingers, wil je misschien wat omgevings- of kunstlicht dat het onderwerp verlicht.

Zorg ervoor dat dit niet te overweldigend is, want de lange blootstelling zal het intensiveren. Door omgevingslicht te koppelen en een lichtbron om mee te schilderen kan dit helpen om een echt pakkend beeld te creëren.

Dit is een goed alternatief voor het bereiken van een goede belichting zonder de ISO te verhogen.

13. Zorg ervoor dat uw statief stevig op voet staat voor lange belichtingen

Nu lijkt dit misschien een voor de hand liggende, maar het is nog steeds belangrijk. Zorg ervoor dat uw statief stevig op vaste grond is geplaatst – of als u op gras fotografeert, moet u ervoor zorgen dat de statiefvoeten een beetje zijn ingebed, zodat deze niet kan bewegen.

Nog belangrijker, als u uw camera op een statief in een voertuig hebt bevestigd, controleer dan of deze goed en correct is ingeschakeld. Alleen jij kunt bepalen wanneer je denkt dat het veilig is om te beginnen met fotograferen – zorg er gewoon voor dat je alle nodige voorzorgsmaatregelen neemt.

14. Schakel beeldstabilisatie uit op uw lenzen / camera

Uw lenzen kunnen beeldstabilisatie hebben – of als u een spiegelloze camera gebruikt, heeft u mogelijk ingebouwde stabilisatie in de camerabehuizing. Voor lange belichtingen op een statief bij licht schilderen, schakelt u uw beeldstabilisatie uit.

Omdat je statief je camera vastzet en stilhoudt, is de beeldstabilisatie niet nodig – het kan een beetje ‘verward’ raken en eigenlijk het omgekeerde effect veroorzaken waarnaar je op zoek bent.

Dus om wazige beelden te voorkomen, schakel je beeldstabilisatie altijd uit wanneer je een statief gebruikt.

15. Een zaklamp kan u helpen scherp te stellen als u in het donker fotografeert

Als het erg donker is, kan scherpstellen lastig zijn. Stel dus je focus in op handmatig, schijn een zaklamp (of je telefoonlampje) op je onderwerp en stel van daaruit scherp.

Het licht stelt je in staat om handmatig scherp te stellen – als je autofocus hebt geprobeerd, zal je camera waarschijnlijk voor altijd op zoek zijn naar focus.

Stel uw camera in op liveweergave en zoom in om te controleren of uw focus correct is.

En terwijl we op fakkels zitten, helpt een koplamp of zaklantaarn je om de bedieningselementen van je camera in het donker te zien , vooral als je nieuw bent voor de camera. Het zal je ook helpen om niet over je statief te struikelen (we hebben het allemaal gedaan!).

16. Zoek naar creatieve posities om te fotograferen bij het vastleggen van projecties

Als u een lichtprojectie op een gebouw vastlegt, moet u op zoek naar een creatieve en interessante positie om uw lichtschilderbeeld vast te leggen.

Veelgestelde vragen over lichtschilderingsfotografie

Hoe doe je dat? je doet aan lichtschilderfotografie?

Om licht te schilderen, moet je een lange belichtingstijd gebruiken om het pad van een bewegende lichtbron vast te leggen. Stel je camera in op de handmatige modus en probeer te beginnen met een sluitertijd van ongeveer 30 seconden. Houd de ISO zo laag mogelijk en stel je diafragma in op basis van de stijl van fotograferen die je wilt (begin bij twijfel bij ongeveer f / 5.6). Neem vervolgens je foto.

Kun je lichtschilderen met een iPhone?

De eenvoudigste en meest effectieve manier om licht te schilderen met een iPhone is door een app te gebruiken. Misschien wilt u ook een smartphonestatief en afstandsbediening gebruiken. Enkele apps om uit te checken zijn Slow Shutter Cam, Night Cap Pro en Pablo.

Wat gebruik je voor lichtschilderfotografie?

Je hebt een camera, een statief en een lichtbron (of bronnen) nodig. Lichtbronnen kunnen van alles zijn, van de zon of de maan tot kunstlicht zoals LED’s, sterretjes, zaklampen, brandoortsen of gespecialiseerde “lichtsticks”. Een statief is nodig om camerabewegingen tijdens lange belichtingstijden te voorkomen.

Laatste woorden

Waar je ook begint op je lichtschilderreis, je zult vrijwel zeker moeten experimenteren. Probeer iets uit, maak wat testopnames en lees dan de tips nog eens door. Je zult merken dat je ze meer begrijpt nadat je het hebt geprobeerd.

Er is echt geen limiet aan wat je kunt proberen met lichtschilderen fotografie. Dus pak je statief, pak een zaklamp, begin met schilderen met lichtjes en begin met creëren!

Het zou geweldig zijn om voorbeelden van je eigen lichtschilderingsfotografie te zien in de reacties hieronder. Ook eventuele vragen, voeg ze toe en we beantwoorden ze graag voor u.